馬濤是一位年輕的新銳編導，他創作的《霸王別姬》呈現了一個不同以往的虞姬形象，一改柔弱女子的身姿，虞姬成為剛毅、冷靜、果敢女性。 芊燁 攝
霸王別姬是2015年上海國際藝術節組委會邀約創作委約作品。 芊燁 攝
霸王別姬是2015年上海國際藝術節組委會邀約創作委約作品。 芊燁 攝 中新網上海5月17日電：題有靈魂的中國舞蹈距離世界還有多遠？ 近年來，在上海，為一名青年編導舉辦個人舞蹈作品專場演出，十分罕見。 從古典唯美的《潯陽遺韻-麗人行》到時尚奔放的《都市魅影》；從經典文學的《家·梅芬與覺新》到凝聚人生經歷、感悟的《三分之一的旅途》……連日來，上海歌劇院“《舞語·雅匯》馬濤個人舞蹈作品”專場演出座無虛席，精彩的舞蹈篇章驚艷全場，引來眾多關注。 上海歷來多產優秀舞蹈作品，從《小刀會》、《白毛女》到如今的《霸王別姬》、《朱鹮》等，創造了一個又一個輝煌。但是缺少編導人才、舞蹈作品深度不足等成為當下困擾舞蹈創作的“瓶頸”。中國舞蹈作品走向世界是每個舞蹈人的心愿。怎樣讓有才華的青年編導脫穎而出，讓更多富含文化精華的作品登上世界舞臺，成為舞蹈界致力探索的方向。 上海歌劇院副院長吳潔17日接受采訪時說，在舞蹈作品的創作環節中，編導最為重要。但目前，有思想、有藝術造詣，致力傳承、發展、推廣中國文化的優秀編導相對缺乏，因此培養編導是當務之急。馬濤是一位年輕的新銳編導，創作了大量富有內涵的出色作品，斬獲多項中國舞蹈大賽創作大獎。吳潔希望借馬濤舞蹈作品專場演出觸動更多青年編導，激勵他們盡快成長，創作出更多有靈魂的舞蹈作品。
根據巴金的《家》中覺新與梅芬愛情片段改編的舞劇《家·梅芬與覺新》，講述了男女主人公凄美的愛情故事。 芊燁 攝 當日，剛剛結束演出的馬濤對記者表示，此番專場演出的舞蹈作品多是他近年來的獲獎佳作。這些作品不僅有從陳逸飛畫作中獲取靈感而創作的《潯陽遺韻-麗人行》，講述上世紀30年代旗袍愛情故事的雙人舞《夜巷》，2015年上海國際藝術節組委會邀約創作委約作品《霸王別姬》等；也有根據其三十余年人生歷程和感悟而作的《燈》和《三分之一的旅途》。 談及如今的舞蹈創作，馬濤坦言，當下，中國年輕編導創作作品同質化現象嚴重。他以民族舞為例對記者解釋，很多舞蹈創作都只是民族元素的簡單拼搭，未能觸及“靈魂”深處。這位青年編導認為，中國各地均有獨特歷史人文和文化，而很多舞蹈創作卻沒有挖掘到其中的“精髓”。 馬濤表示，青年編導的成長也需要有適合的“土壤”，即創作和展演的機會、優秀的演員團隊以及廣闊的創作空間。他特別強調“機會”的重要，并慨嘆，缺乏“機會”，有思想的編導只能“永遠沉淪”。對此，作為上海歌劇院副院長的吳潔亦指出，盡力為青年編導們搭建展示才華的平臺是院團管理者應該致力思考和實踐的課題。
連日來，上海歌劇院“《舞語·雅匯》馬濤個人舞蹈作品”專場，多題材的表演驚艷了全場觀眾。 芊燁 攝 培育市場對鼓勵編導們創作熱情大有裨益。馬濤認為，只有培養觀眾觀賞舞蹈的習慣，并引導其提升審美情趣，才能讓高雅的文藝作品獲得更多的登臺演出機會。 在世界文化的交流中，相比需要運用語言來傳遞信息的藝術形式而言，以肢體語言為表現形式的舞蹈，可以讓人們直觀地感受其藝術價值，因而“文化折扣”相對較小。吳潔說，通過舞蹈也宜于在世界范圍內傳播和弘揚民族優秀傳統文化、時代精神。對此，馬濤說，既不能一味“舶來”西方藝術，也不能一味拘泥于還原傳統文化而不思發展。中國舞蹈藝術走向世界，必須在借鑒西方藝術的同時大力弘揚中華傳統古樸而簡約之美；同時，現代藝術與傳統文化應當巧妙結合。吳潔認為，在當今歷史條件下，中西文化交融才能更好地推動中國舞蹈走向世界舞臺。(完) |
