三人舞的技法和訓練 1、三人接觸造型。 A有空間和方向的對比。在個人造型不變的情況下，改變三人的位置關系，會產生完全不同的藝術效果。 B三人之間包含力的接觸造型，形成一種三人齊心協力的局面，缺一不可。 2、三人即興舞，包括三人各自獨舞、單雙并存、三人磨合三部分。 3、道具即興舞，包括三人各自的道具舞蹈，以及三個道具三個人的交織舞蹈。 4、接觸磨合練習。 A方法：三個人各自選擇一個空間，在舞蹈中自然形成三人接觸造型。此時，假設將三人分別設定為一個軸心，兩個支點（在磨合運動中起主導地位作用的為軸心），在必須互為接觸的限制下，以軸心為基礎，一個支點為主，一個支點附隨進行運動；隨著支點運動的交織，進行順勢或逆向的磨合，形成新的造型。然后在磨合中流動起來，強調運動的過程，在運動中通過力量的借助，達到軸心與支點、支點與支點的互為轉換，再形成新的造型。“磨合”是指在不規定運動線的前提下，三人在互為接觸中可任意的進行空間運動。 B要求：借助中國舞圓、曲、擰、傾的韻律，通過接觸磨合，協調三人的運動關系，延長每個人的運動路線，增強舞蹈性；去發現新的接觸點，捕捉瞬間新穎的立體構圖，合理占有空間。 C三人的磨合過程必須是一個整體。三人可以同步啟動，也可以一個個順勢而動，但每個舞動者都必須將自己的運動線延伸到極限，在這個過程中去撞擊，去發現，互相引發出最佳的律動線和構圖。如果當某人的律動線延伸到極限而不能和諧、流暢的進行運動、無法達到新穎構圖的目的時，就可以考慮放棄此律動線，而以另一律動線去運行或由另一人開始啟動。總之，“接觸磨合”重在磨合，不要急于設計三人造型，也不能突出自我，而應在磨合中去創造有個性的三人舞。 5、延續變換練習。 A方法：三人各自選擇一個空間，在舞蹈中自然形成動作間有意向交流的單人和雙人分離的空間構圖。假設以雙人為主，單人作為意向支點，在同一空間、同一情感主題下進行既是獨立存在（形式上）又是統一整體（內容上）的三人舞，然后，單人圍繞雙人舞動的同時，去發現、尋找可以延續雙人舞蹈的律動線，順勢在律動中變換支點，即雙人中的一人由單人替代，另一人變為單人，由此循環往復。“延續變換”是指延續律動，變換支點。 B要求：從形式上看是單人與雙人同步舞蹈，但就內容而言，單人與雙人都不允許各自為政，互為游離，而應是一個情感主題下的有機整體。在動作情感、人物關系、動勢趨向等方面都要協調配合，但又不是平均分配。在單雙之間必須以一方為主，一方輔隨。就視覺效果而言，雙人比單人在人數上占優勢，那么，一般情況下，單人應圍繞雙人展開動作，尋找延續律動和變換支點的契機。 C總之，延續變換是在三人“接觸磨合”的基礎上脫離為單人和雙人在同一情境、同一畫面、同一情感主題下的三人編舞技法。強調在單、雙人形式上的分離，舞蹈空間的自由度大了，單雙間的動作意向交流、空間畫面等也就要求更高了。所以，延續要巧妙，變換要合理流暢。 6、流動穿插練習。 A方法：在每人先有意識的按不同的韻律或不同空間編出8拍動作的基礎上，共三個8拍動作，在三人不準備接觸的前提條件下，運用各種編排方法（例如卡儂、動作切割、動作排序、同步動作、流動構圖）達到流動穿插的目的。 B要求：此練習是在延續變換練習單雙分離基礎上的再分離，三個人可以獨立舞動。三個人的動作空間自由度更大了，但由于是三人舞的技法練習，所以必須強調三個人動作空間、構圖的合一。三人的關系可以比喻為音樂中的獨立音符[1，3，5]。當它們形成和弦時，一定是和諧的。同時，在編排的過程中，三個8拍的動作不能變換，要注意三個人在流動中時間、空間的運用和占有，以達到最佳的流動穿插效果。 7、道具三人舞。 使用道具的舞蹈在各種舞蹈形式里都會出現，之所以出現在三人舞的學習階段，是因為三人舞的人物關系已不像獨舞、雙人舞那么單純了，又不像群舞那么復雜。道具三人舞的編排要強調人與道具的交織，人與人的交織，道具與道具的交織，特別需要注意的是三個人、三個道具共六樣物件之間的有序但又糾纏的關系。 8、情節舞。 芭蕾術語。原意指結構形勢相對穩定，并與劇情發展有直接聯系的舞蹈。浪漫主義時期，情節舞的基本結構形勢是：“出場”、慢板雙人舞、男女獨舞和全體演員參加的終場群舞。《雷蒙達》《天鵝湖》《睡美人》《舞姬》中的大型雙人舞和《愛斯梅拉達》中的舞會場面都是比較典型的情節舞。20世紀以來，情節舞作為與娛樂性舞蹈相對立的概念，泛指一切表達人物心理情緒變化、推動劇情發展的舞蹈。它是通過簡單的情節或事件來塑造人物和表現主題。在創作情節舞時，要以故事的矛盾沖突最激點為要點，切忌鋪陳，間而言之就是一定要簡練。在表現人物形象時要鮮明到位。 |
